David & Igor
Oistrach - Bach - Händel - Benda - Wienawski - Sarasate
Eugene Onegin-
Piotr Ilyich Tchaikovsky
GEORGE GERSHWIN -
Reader's Digest Favorites From the Classics (1993)
Джузеппе Верди
Messa Da Requiem
Richter: The Authorised
Recordings: Chopin: Etudes, Preludes, Liszt: Sonata in B Minor, Transcendental
Etudes etc.
100 Best Piano Classics
David & Igor Oistrach - Bach
- Händel - Benda - Wienawski - Sarasate
David
& Igor Oistrach - Bach - Händel - Benda - Wienawski - Sarasate
MP3 | LOG | no cue | Separate tracks | max VBR bitrate highquality 320KB/s |
EAC-Lame3.98.2 | 65 MB
Flac | LOG | no cue | Separate tracks | EAC | 270 Mo | 2x98+70 MB
Booklet 300dpi | 6 MB
2000 | Deutsche Grammophon | 463 516-2
ASIN : B00004R7X7
Plus d'info
: http://www.oistrakh.com/
Buy it here : http://www.amazon.fr/Haendel-Vivaldi-Benda-Wieniawski-Sarasate/dp/B00004R7X7/ref=sr_1_2?ie=UTF8&s=music&qid=1247589824&sr=1-2
Eugene
Onegin- Piotr Ilyich Tchaikovsky
DVD ISO | 720x576 | MPEG-2 DVD | PCM 2 channels |
Language: Russian | Subtitles: EN, FR, GER | 152 MIN |
3.92 GB (uncompressed 4.36 GB)
Artists: Ineke Vlogtman, Orla
Boylan, Anna Burford, Katja Boos, Michael König...
Conductor: Gennadi Rozhdestvensky | Director: Nikolaus
Lehnhoff | Recording Date: 1998 | Place of recording:
Festspielhaus Baden-Baden.
Conducted by
Gennadi Rozhdestvensky, this production of Eugene Onegin
was the centerpiece of the European Union Opera's
inaugural program. Director Nikolaus Lehnhoff's production
moves from a sunny first scene, carefree in the Russian
country summer, all in whites and pale gold, to the black
intensity of the St. Petersburg reception, a society
tightly corseted, the polonaise seething with repressed
emotion. Along the way, Tatyana's imaginative day-dreaming
transforms into grim reality. In the letter scene,
romantic novels are clearly a part of her bedroom;
afterwards, the bookcase, though present awhile on stage,
gradually sinks out of sight beneath the floor. Come the
duel, a great white sheet draped across the stage blanks
out everything that has been seen so far, before the black
despair of the final scene. In the pit, conductor Gennadi
Rozhdestvensky electrifies Onegin with a Russian's
passion.
Eugene Onegin, a Russian dandy who is bored with life,
inherits a country mansion from his uncle. When he moves
to the country, he strikes up an unlikely friendship with
the minor poet Vladimir Lensky. One day, Lensky takes
Onegin to dine with the family of his fiancée Olga Larina.
At this meeting, Olga's bookish sister, Tatyana (Tanya),
falls in love with Onegin. That night, Tatyana writes a
letter to Onegin professing her love and sends it to him.
While this is something a heroine in one of Tatyana's
French novels would have done, Russian society would
consider it inappropriate for a young, unmarried girl to
take the initiative. Contrary to her expectations, Onegin
does not reply by letter. The two meet on his next visit
where he rejects her advances in a speech that has been
described as tactful yet condescending.
Later, Lensky nonchalantly invites Onegin to Tatyana's
name day celebration promising a small gathering with just
Tatyana, her sister, and her parents. When Onegin arrives,
he finds instead a grandiose ball reminiscent of the
fast-paced world he has grown tired of. To exact revenge
on Lensky, Onegin proceeds to flirt and dance with Olga.
Lensky leaves in a rage, and in the morning issues a
challenge to Onegin to fight a duel. At the duel Onegin
kills Lensky, then flees.
Tatyana visits Onegin's mansion where she reads through
his books and the notes in the margins, and through this
comes to believe that Onegin's character is merely a
collage of different literary heroes, and so there is no
"real Onegin." Later, Tanya is taken to Moscow and
introduced to society. In this new environment, Tanya
matures to such an extent that when Onegin later meets her
in St. Petersburg, he fails to recognise her. When he
realises who she is he tries to win her affection despite
the fact that she is now married, but his advances are
rebuffed. He writes her several letters but receives no
reply. The book ends when Onegin manages to see Tanya and
is once again rejected in a speech where she admits both
her love for him and the absolute loyalty she nevertheless
has for her husband. In echoing the speech he previously
gave her, she also demonstrates her emotional and moral
superiority to Onegin.
Audio CD Number of Discs: 2
Format: Compilation Label: Reader's Digest Music
Tracks
DISC 1: ROMANTIC PIANO AND ORCHESTRA OF GERSHWIN
1. Rhapsody in Blue
2. Theme from Prelude No. 2
3. First Movement: Allegro
4. Second Movement: Adagio Andante Con Moto Poco
Accelerando
5. Third Movement: Allegro Agitato
6. Variations on "I Got Rhythm"
DISC 2: ORCHESTRAL GEMS OF GERSHWIN
1. An American in Paris
2. Cuban Overture
3. Promenade (Walking the Dog)
Highlights from Porgy and Bess:
4. Prelude/Summertime
5. A Woman is a Sometime Thing
6. It Ain't Necessarily So
7. I Got Plenty O' Nuttin'
8. Bess, You is my Woman Now
9. My Man's Gone Now
10. There's a Boat Dat's Leavin' Soon for New York
11. Oh Lawd, I'm on My Way
___________________
Леонтина
Прайс, Фьоренца Коссотто, Лучиано Паваротти, Николай Гяуров оркестр и хор
театра "Ла Скала" Дирижер : Герберт фон Караян (запись 1967 год.)
Итальянский поэт
Алессандро Мандзони скончался 22-го мая 1873 года в своём родном городе Милане в
замечательном для того времени возрасте – восьмидесяти восьми лет, и будучи
известным и любимым по всей Италии и вне её пределов! Верди был до того
расстроен, что не мог себя пересилить и принять участие на похоронах: "Конец
всему! С ним ушла Великая, Святая и Чистая Слава!".
Итальянский поэт Алессандро Мандзони скончался 22-го мая 1873 года в своём
родном городе Милане в замечательном для того времени возрасте – восьмидесяти
восьми лет, и будучи известным и любимым по всей Италии и вне её пределов! Верди
был до того расстроен, что не мог себя пересилить и принять участие на похоронах:
"Конец всему! С ним ушла Великая, Святая и Чистая Слава!". Было что-то
религиозное в любви Верди к Мандзони (не надо скалиться! Любовь - в литературном
смысле!*), вдохновенной политическим движением Risorgimento** и климатом
национального самосознания (национальное самосознание - опасная вещь - тут всего
один шаг до фашизма)* и Верди всегда видел Мандзони "воплощением достоинства и
патриотизма".
Для Верди было самоочевидным написать Реквием к годовщине смерти поэта - Месса
по усопшим для четырех солистов, хора и оркестра, Мессой, показывающей весь ужас
Страшного Суда, страх смерти, утраты и искупления, исполнявшейся вслед за
наводящей страх "Libera me". На премьере, состоявшейся 22 мая 1874 года, Верди
дирижировал сам, и выбрал не театр или концертный зал, а церковь Святого Марка в
Милане, которая
нравилась ему своей акустикой больше, чем церковь Святого Фиделя, которую
посещал Мандзони. Только церковь подходила для торжественной церемонии
исполнения, посвященной такому строгому католику, каким был Мандзони, и который
предвидел
национальное возрождение**. Гёте, восхищавшийся святой поэзией Мандзони так же,
как и его прозой ("Обручённые"), характеризовал его как "христианин без веры в
вознесение, католик без фанатизма, фанатик без строгости" (сам то понял, шо
написал?*) До конца месяца состоялись еще три исполнения Реквиема в миланском
театре Ла Скала.Немецкий дирижер Ганс фон Бюлов был мнения, что Ла Скала был
более подходящим
местом для исполнения, чем церковь. В одной из газетных статей он написал с
полемической агрессивностью и назвал Реквием "оперой в церковных одеждах" и
вынес презрительный вердикт: "Мимолетное исполнение в церкви (читай - не для
всех - сколько человек может вместить церковь?*) автором Травиаты отбивает
всякую охоту слушать этот "фестиваль" и мы не скрываем от автора нашего мнения,
что в этом виноват, прежде всего, он сам".
Ни кто иной, как Иоханнес Брамс встал на защиту Верди и ответил негодующей
статьёй: "Бюлов выставил себя дураком! Только Гений может написать такое (Реквием)".
Восемнадцать лет спустя Бюлов пишет письмо Верди, где просит прощения за свои "несправедливые"
и "нетерпимые" слова, и объясняет это тем, что был ослеплен своим слепым
поклонением Вагнеру. Верди был сбит с толку таким уничижением Бюлова, но ответил
дружеским и великодушным письмом: "Ни тени упрёка с моей стороны! Не стоит
писать о раскаянии и благоволении! Если Ваши взгляды тогда были другими, чем
сейчас, то Вы имеете полное право их выразить. Я бы даже не рискнул обидеться!
Кроме того, кто знает? - возможно, Вы были правы." (Верди теперь для меня
синоним интеллигентности и терпимости*) На следующий год после миланского
исполнения, Верди представил свой Реквием и в других городах Европы. Когда Верди
дирижировал в Court Opera House (Придворная Опера) в Вене в июне 1875 года, к
нему обратился Эдуард Ханслик, не разделявший общий энтузиазм по поводу
произведения и, несмотря на это (а может быть как раз поэтому) точно подметил: "Верди
не скрыть в себе драматического композитора. Скорбь и Молитва, Ужас и Надежда
используют в произведении свой собственный язык - не тот, церковный, который мы
привыкли слышать в церкви, а страстный и индивидуальный. Даже Религиозное
Поклонение говорит тут на собственном (другом, не церковном*) языке,
существующем в разных странах во все времена. То, что нам кажется слишком
чувственным и страстным в произведении Верди - это язык чувств Италии и ее
народа. И кроме того итальянцы имеют право говорить с Богом по итальянски".
16 января 1957 года в библейском 90-летнем возрасте скончался директор и
реформатор театра Ла Скала Артуро Тосканини. К десятилетней годовщине его смерти
собрался хор и оркестр для концерта в память о нем. Караян, молодой тогда
капельмейстер, попал под наблюдение Тосканини, как одаренный музыкант, и сейчас
дирижировал Мессу в память о Маэстро, включая четырех солистов, чьи имена широко
известны - Леонтин Прайс, Фьоренца Косотто, Лучано Паваротти, Николай Гяуров.
Запись производилась 14 и 15 января 1967 года в пустом зале. Французский
режиссер Анри Жорж Клюзо снял это действо как смесь из репортажа, комментариев и
студийной инсценировки. При этом он использовал оптические иллюзии, оставлял в
кадре кабеля и софиты, микрофоны и пр. пр. (я бы не стал так снимать! нарушается
атмосфера!*), показывал задний план, шепчущихся оркестрантов. Всё это имело
несколько иронический необычный оттенок - типично для 60-х. Это и документ о
Караяне как дирижере. Клюзо возвел фильм в исторический документ интерпретации
вообще и музыки в частности.
Мы видим Караяна на протяжение всего исполнения парадоксальным, даже
расслабленным. Его жестикуляция, плавные движения, точное дирижирование (никакой
дирижерской палочки!), скульптурные движения его пальцев, оставляющие свободу
музыкантам для самовыражения на их собственном языке - не итальянском, конечно,
музыкальном. Караян исходит из того, что Верди говорит с Богом по-итальянски.
Эту "итальянскую" манеру перенял он от Тосканини во время бессчетных репетиций.
В 1967-м уже сам Караян предстал пред нами в своем мастерстве и знании
итальянской музыки, ее традиции и прелесть.
Wolfgang Stähr Формат: DVD-9 Длительность: 83 минут Видео: NTSC 4:3, цветной
Аудио: Русский, PCM STEREO, DTS 5.1 Размер файла: 7.0 Gb
текстовый файл с ссылками
здесь
71 x 98 +67 Мб , 5% , без пароля (не ISO)
Covers, 13 Mb, 5 % информация для
восстановления, без пароля.
выложено на RapidShare
Richter: The Authorised
Recordings: Chopin: Etudes, Preludes, Liszt: Sonata in B Minor, Transcendental
Etudes etc.
Richter:
The Authorised Recordings: Chopin: Etudes, Preludes,
Liszt: Sonata in B Minor, Transcendental Etudes etc.
Genre: Classical | EAC rip | PHILIPS | 3 CD | scans | Flac,
tracks, cues, no logs | 1995 | 686 MB
Francis Planté
was born in Orthez, France, 2 March 1839. He demonstrated
extraordinary piano abilities at the age of four. He
became a student of Marmontel at the Paris Conservatoire
by the age of ten and in less than a year he won First
Prize at the Conservatoire. As a teenager he frequently
played chamber music concerts with violinist Jean Delphin
Alard and cellist August Joseph Franchomme who had
performed with Chopin. In 1858 he returned to the
Conservatoire to study harmony and received his second
prize. Soon after, Planté “retired” from playing for ten
years devoting himself to composition. He returned to the
concert platform in 1872 and for nearly 30 years enjoyed a
popular career. His playing revealed elegance, incredible
dexterity and technical ability, confidence, charm, and a
wonderfully big sound. He is also credited with
popularizing Schumann’s piano works in France. Another
hallmark of Planté was his eccentricities: his concerts
lasted anywhere from three to six hours; he rarely
provided a program for his audiences; and he often spoke
to audiences while playing, explaining the meaning and
difficulties of the music. In 1928 Planté made a series of
electrical recordings for French Columbia at his home in
Mont-de-Marsan, France. Planté and Vladimir de Pachmann
are the only two pianists born during the lifetime of
Chopin to make electrical recordings. Planté died 19
December 1934 at the age of 95. This release contains his
complete issued recordings.
100
Best Piano Classics
EMI Classics, 2006 | FLAC, CUE, Logs | 6 CDs, 1.6Gb @ RS
This superb
collection features the top 100 piano tracks. From Grieg to Gershwin, Bach to
Beethoven or Mozart to Mussorgsky, there’s something for all to enjoy here. BEST
PIANO 100 caters for every mood, and includes performances by some of the
world’s best pianists.
CD 1
1. Frederic Chopin - Nocturne en Ut Diese Mineur Op. Posth. (4:23)
2. Franz Liszt - La Campanella (4:35)
3. Ludwig van Beethoven - Sonate « Clair de lune »: I. Adagio Sostenuto (7:15)
4. Frederic Chopin - Etude Op. 10 No. 3 (4:55)
5. Wolfgang Amadeus Mozart - Rondo Alla Turca (3:37)
6. Claude Debussy - La Fille aux cheveux de lin (2:37)
7. Franz Schubert - Moment musical D.780 No. 3 (1:33)
8. Frederic Chopin - Valse Op. 64 No. 1 « Petit chien » (1:48)
9. Michael Nyman - La Lecon de piano - The Heart Asks Pleasure First (1:36)
10. Johann Sebastian Bach - Jesus, que ma joie demeure (3:31)
11. Frederic Chopin - Polonaise Op. 53 « Heroique » (6:32)
12. Ludwig van Beethoven - Pour Elise (2:26)
13. Felix Mendelssohn - Chanson de printemps (2:11)
14. Frederic Chopin - Fantaisie-impromptu (5:01)
15. Wolfgang Amadeus Mozart - Rondo K.485 (4:35)
16. Claude Debussy - Arabesque no. 1 (4:21)
17. Maurice Ravel - Pavane pour une infante defunte (6:20)
CD 2
1. Wolfgang Amadeus Mozart - Concerto Pour Piano No. 26: I. Allego (Extract)
(3:04)
2. Frederic Chopin - Grande Valse Brillante (4:45)
3. George Gershwin - Rhapsody in Blue (Extract) (3:23)
4. Erik Satie - La Belle Excentrique: I. Grande Ritournelle (1:34)
5. Frederic Chopin - Etude Op. 10 No. 5 (1:52)
6. Robert Schumann - Fantasiestucke - Aufschwung (2:47)
7. Felix Mendelssohn - Rondo Caprioccioso Op. 14 (6:57)
8. Ludwig van Beethoven - Sonate pour piano n°21 « Waldstein » I: Allegro Con
Brio (Extract) (4:12)
9. Franz Liszt - Les Jeux D'Eaux A La Villa D'Este (7:46)
10. Maurice Ravel - Gaspart De La Nuit - Ondine (5:17)
11. Gabriel Faure - Impromptu No. 2 Op. 31 (3:46)
12. Erik Satie - Le Picadilly (1:34)
13. Carl Maria von Weber - Invitation A La Valse (7:58)
14. Wolfgang Amadeus Mozart - Sonate Pour Piano K.545: I. Allegro (4:30)
15. Rachmaninov - Concerto Pour Piano No. 3: I. Allegro Ma Non Tanto (Extract)
(3:13)
16. George Gershwin - I Got Rhythm (8:25)
CD 3
1. Erik Satie - Gymnopedie No. 1 (3:10)
2. Erik Satie - Gnossienne No. 1 (3:04)
3. Claude Debussy - Reverie (4:56)
4. Franz Liszt - Un Sospiro (5:43)
5. Wolfgang Amadeus Mozart - Concerto Pour Piano No. 21: II. Andante (5:20)
6. Ludwig van Beethoven - Sonate pour piano no. 8 « Pathetique »: II. Adagio
cantabile (5:33)
7. Isaac Albeniz - Tango Op. 165 No. 2 (3:17)
8. Franz Liszt - Consolation No. 3 (4:52)
9. Felix Mendelssohn - Romance sans paroles Op.19 N°1 (4:12)
10. Frederic Chopin - Prelude Op. 28 No. 7 (0:52)
11. Johann Sebastian Bach - Variations Goldberg - Aria (3:04)
12. Robert Schumann - Scenes de la foret : L'Oiseau prophete (3:38)
13. Claude Debussy - Pagodes (5:11)
14. Scriabin - Nocturne Op. 9 No. 2 (5:44)
15. Frederic Chopin - Nocturne Op. 27 No. 2 (5:29)
16. Shostakovich - Concerto Pour Piano N°2: II. Andante (6:07)
17. Frederic Chopin - Berceuse Op. 57 (4:24)
CD 4
1. Frederic Chopin - Etude Op. 10 « Revolutionnaire » (2:52)
2. Ludwig van Beethoven - Concerto Pour Piano No. 5: III. Rondo: Allegro
(Extract) (3:21)
3. Edvard Grieg - Concerto Pour Piano: I. Allegro Molto Moderato (Extract)
(2:30)
4. Frederic Chopin - Polonaise Op. 40 No. 1 « Militaire » (3:23)
5. Ludwig van Beethoven - Sonate Pour Piano No. 23 « Appassionata »: III.
Allegro Ma Non Tropo - Presto (7:34)
6. Antonin Dvorak - Danse Slave Op. 46 No. 2 (3:55)
7. Scriabin - Etude Op. 8 No. 12 (2:34)
8. Johann Sebastian Bach - Clavier bien tempere, Livre I: Prelude en Ut Majeur
(3:11)
9. Bela Bartok - Concerto Pour Piano No. 3: I. Allegretto (Extract) (7:02)
10. Frederic Chopin - Sonate Pour Piano No. 2: III. Marcia Funebre (9:20)
11. Rachmaninov - Prelude Op. 3 No. 2 (4:16)
12. Ludwig van Beethoven - Sonate Pour Piano No. 17 « La Tempete »: I. Largo -
Allegro (4:09)
13. Frederic Chopin - Scherzo No. 3 (7:03)
14. Balakirev - Islamey (7:54)
15. Mussorgsky - Tableaux d'une exposition : La Grande Porte de Kiev (4:59)
16. Tchaikovsky - Concerto Pour Piano No. 1: I. Allegro Non Troppo E Molto
Maestoso (Extract) (3:42)
CD 5
1. Franz Liszt - Reve D'Amour (4:46)
2. Claude Debussy - Clair De Lune (5:01)
3. Rachmaninov - Concerto Pour Piano No. 2: I. Moderato (Extract) (4:52)
4. Frederic Chopin - Prelude Op. 28 No. 15 « Gouttes De Pluie » (6:01)
5. Claude Debussy - Valse Romantique (3:29)
6. Maurice Ravel - Jeux D'Eau (5:29)
7. Franz Liszt - Valse-Impromptu (4:36)
8. Johannes Brahms - Valse Op. 39 (1:45)
9. Rachmaninov - Rhapsodie Sur Un Theme De Paganini - Variation No. 18: Andante
Cantabile (2:59)
10. Frederic Chopin - Nocturne Op. 15 No. 2 (3:28)
11. Maurice Ravel - Alborada Del Gracioso (6:36)
12. Domenico Scarlatti - Sonate « Pastorale » L.413 (4:16)
13. Wolfgang Amadeus Mozart - Piece Pour Piano K.33b (1:16)
14. Franz Liszt - Valse Oubliee No. 1 (3:29)
15. Frederic Chopin - Valse Op. 64 No. 2 (3:03)
16. Claude Debussy - En Bateau (3:17)
17. Frederic Chopin - Concerto Pour Piano No. 1: I. Allegro Maestoso (Extract)
(7:46)
CD 6
1. Tekla Badarzewska - Priere D'Une Vierge (5:04)
2. Antonin Dvorak - Humoresque (3:04)
3. Robert Schumann - Reverie (2:14)
4. Johann Sebastian Bach - Invention No. 1, BWV 772 (1:20)
5. Georg Friedrich Handel - L'Harmonieux Forgeron (4:11)
6. Louis-Claude Daquin - Le Coucou (2:04)
7. Frederic Mompou - Cancions Y Danzas - No. 1 (3:48)
8. Claude Debussy - Children's Corner - Golliwogg's Cakewalk (2:52)
9. Frederic Chopin - Nocturne No. 2 (5:17)
10. Johann Sebastian Bach - Sinfonia No. 1, BWV 787 (1:28)
11. Arthur Rubinstein - Melodie En Fa (3:50)
12. Tchaikovsky - Les Saisons - Troika (3:11)
13. Tchaikovsky - Les Saisons - Juin (4:35)
14. Johann Sebastian Bach - Prelude Choral Wachet Auf, BWV 645 (5:10)
15. Ludwig van Beethoven - Menuet En Sol (2:53)
16. Gabriel Faure - Dolly - Berceuse (2:37)
17. Franz Schubert - Quintette Pour Piano D667 « La Truite »: IV. Theme Et
Variations (7:38)
David
& Igor Oistrach - Bach - Händel - Benda - Wienawski - Sarasate
Eugene
Onegin- Piotr Ilyich Tchaikovsky
GEORGE
GERSHWIN - Reader's Digest Favorites From the Classics
(1993)
Джузеппе
Верди Messa Da Requiem
Richter:
The Authorised Recordings: Chopin: Etudes, Preludes,
Liszt: Sonata in B Minor, Transcendental Etudes etc.
100
Best Piano Classics