Gioachino Rossini - Complete Ove

Хрестоматия певца: БАРИТОН
"Моя школа в моих записях" (Маттиа Баттистини).
Два лучших издания: CD из серии "Прима Воче" (с оригинальной и действенной технологией перезаписи старых пластинок; на диске представлена редкая запись арии Вертера в баритональном варианте, который Массне написал специально для Баттистини) и третий CD из издания "Маттиа Баттистини. Король баритонов" (записи 1911—1913 гг.).

Mp3 CBR 128 кб/с ("Прима Воче") и 224 кб/с ("Король баритонов"), моно, 2 канала.
Два RAR-архива, 73.75 и 109 Мб, 6% информации для восстановления, несколько зеркал.

1. Se dell'imen la dolce cura ("Евгений Онегин", Чайковский, "Вы мне писали" на итальянском языке). 1902 г.
2. Alla vita che t'arride ("Бал-маскарад", Верди). Ноябрь 1906 г.
3. Eri tu, che macchiavi ("Бал-маскарад", Верди). Ноябрь 1906 г.
4. Vieni meco, sol di rose, с сопрано Эмилией Корси и хором театра Ла Скала ("Эрнани", Верди). Ноябрь 1906 г.
5. O sommo Carlo, с сопрано Эмилией Корси, тенором Луиджи Колацца, басом Аристодемо Зиллихом и хором театра Ла Скала ("Эрнани", Верди). Ноябрь 1906 г.
6. Povero Lionello ... Il mio Lionel ("Марта", Флотоу). Ноябрь 1906 г.
7. A tanto amor ("Фаворитка" Доницетти). Ноябрь 1906 г.
8. O Lisbona, alfin ti miro ("Дон Себастьян Португальский", Доницетти). Ноябрь 1906 г.
9. Perchè tremar? ("Зампа", Герольд). Ноябрь 1906 г.
10. Su, queste rose ("Осуждение Фауста", Берлиоз). Ноябрь 1906 г.
11. Ah! tutto il cor è qui! ... Ah, non mi ridestar ("Вертер", Массне). 2 июня 1911 г.
12. O vin, discaccia la tristezza ("Гамлет", Томас). 3 июня 1911 г.
13. Errar sull'ampio mar ("Quo vadis?", Нуге). 27 мая 1912 г.
14. Madamigella Valery?... Pura siccome un'angelo, с сопрано Марией Мокрицкой ("Травиата", Верди). 28 мая 1912 г.
15. Ambo nati in questa valle ("Линда ди Шамуни", Доницетти). 25 мая 1912 г.
16. Perfidi, all'Anglo contro ... Pietà, rispetto e amore ("Макбет", Верди). 29 мая 1912 г.
17. Vien, Leonora ... Dei nemici tuoi ("Фаворитка", Доницетти). 2 июня 1913 г.
18. Felice ancor io son ... Per me giunto ("Дон Карлос", Верди). 2 июня 1913 г. Баттистини в роли Онегина (1902)

19. O Carlo, ascolta ("Дон Карлос", Верди). 2 июня 1913 г.

Созданный фирмой "Нимбус Рекордз" граммофон, благодаря которому мы смогли услышать драгоценные записи 1-й половины ХХ века в приемлемом качестве и без цифрового ремастеринга. На этом граммофоне проигрываются идеально сохранившиеся пластинки, за которыми фирма охотится по всему миру. Длина рупора - около 6 метров, максимальный диаметр - около 2 м 20 см.
Подробнее здесь.

RAR-архив 73.75 Мб, 6% информации для восстановления.

Пароль/password: cantus.nnm.ru
ifolder.ru, или narod.ru, или rapidshare.com, или axifile.com

1. Deh vieni alla finestra ("Дон Жуан", Моцарт). 2 июня 1913 г.
2. Vien, Leonora, a piedi tuoi ("Фаворитка", Доницетти). 2 июня 1913 г.
3. Vedi come il buon vegliardo ("Эрнани", Верди) — Маттиа Баттистини, Эльвира Барбьери, Джузеппе Томмазини, Винченцо Беттони. 3 июня 1913 г.
4. Mira d'acerbe lagrime ("Трубадур", Верди) — Маттиа Баттистини, Эльвира Барбьери. 3 июня 1913 г.
5. Ve', se di notte qui colla sposa ("Бал-маскарад", Верди) — Маттиа Баттистини, Эльвира Барбьери, Винченцо Беттони. 3 июня 1913 г.
6. Per me giunto è il dì supremo ("Дон Карлос", Верди). 2 июня 1913 г.
7. Faust: Per di qua...Stammi ad udir, Margherita — Маттиа Баттистини, Эльвира Барбьери. 3 июня 1913 г.
8. Malia (Тости). 2 июня 1913 г.
9. Amour! Amour! (Тости). 2 июня 1913 г.
10. Culto (Денца). 6 июня 1911 г.
11. Ideale (Тости). 6 июня 1911 г.
12. O ma charmante (Кваранта). 6 июня 1911 г.
13. Mia sposa sarà mia bandiera (Ротоли). 6 июня 1911 г.
14. La serenata (Тости). 7 июня 1911 г.
15. La gondola nera (Ротоли). 7 июня 1911 г.
16. Non t'amo più! (Тости). 7 июня 1911 г.
17. Occhi di fata (Денца). 29 мая 1912 г.
"Хорошо?" — спрашивает Баттистини по-русски в конце этого трека...

RAR-архив 109 Мб, 6% информации для восстановления.

Пароль/password: cantus.nnm.ru
narod.ru или axifile.com

Маттиа Баттистини (1856—1928)
Биография на английском языке и фотографии
Биография певца на сайте Бельканто.ру:

"Баттистини прежде всего был богат обертонами, которые продолжали звучать еще долго после того, как он переставал петь. Вы видели, что певец закрыл рот, а какие-то звуки еще держали вас в его власти. Этот необыкновенно располагающий к себе, привлекательный тембр голоса бесконечно ласкал слушателя, как бы обволакивая его теплом.

Голос Баттистини был в своем роде единственный, среди баритонов неповторимый. В нем было все, что отмечает выдающееся вокальное явление: две полные, с хорошим запасом октавы ровного, одинаково мягкого по всему диапазону звука, гибкого, подвижного, насыщенного благородной силой и внутренним теплом. Если думать, что его последний учитель Котоньи ошибся, «сделав» Баттистини баритоном, а не тенором, то эта ошибка была счастливой. Баритон, как тогда шутили, получился «стопроцентный и намного больше». Сен-Санс как-то сказал, что музыка должна носить очарование в самой себе. Голос Баттистини носил в самом себе бездну очарования: он был сам по себе музыкален" (С.Ю.Левик).

Цитата из той же статьи, заставляющая задуматься о превратностях истории:
С таким голосом и таким мастерством, какими обладал Баттистини, он не мог долго оставаться в Италии, и певец вскоре после начала карьеры покидает родину. Баттистини пел в России двадцать шесть сезонов подряд, непрерывно с 1888 по 1914 год. Он также гастролировал в Испании, Австрии, Германии, Скандинавии, Англии, Бельгии, Голландии.

источник- http://cantus.nnm.ru/mattia_battistini_korol_baritonov

Лемешев и Козловский: дуэт или дуэль?

Когда-то каждое представление «Онегина» в Большом театре превращалось в соперничество двух групп поклонниц. «Лемешистки» поддерживали тенора Сергея Лемешева, «козловитянки» — тенора Ивана Козловского. Пятнадцатиминутные аплодисменты, крики «браво» хором, толпы у служебного подъезда, выпадения из лож и драки были в порядке вещей. Как утверждают очевидцы, девицы, которые окружали Козловского, были некрасивыми, а у Лемешева — одни красотки. Поклонниц Козловского называли «сыры». Откуда пошло это название? Есть версия, по которой жаркие почитательницы его таланта засекли, говоря современным языком, какой сорт сыра их кумир как-то купил в Елисеевском магазине. Они тут же купили его и поделили между собой. Козловский, как верный супруг, дамами не интересовался, а повадки Лемешева были известны, и вокруг него всегда крутились девушки одна симпатичнее другой. Никита Богословский говорил: «У Сережи, кроме качества голоса, было личное обаяние, он был очаровательный мужик, не дурак выпить. С Козловским я совершенно не общался, потому что он мне не нравился как человек. Он был вздорным, капризным, с большущим самомнением».

Сергей ЛЕМЕШЕВ

Родился 10 июля 1902 года в деревне Старое Князево Калининской области в бедной батрацкой семье. Еще мальчиком он ездил в Петербург учиться сапожному ремеслу, а уже после революции поступил в кавалерийскую школу. Оттуда он был командирован в Московскую консерваторию. Молодому певцу удалось поработать и в оперной студии под руководством Константина Станиславского.

Дебют Лемешева состоялся в 1926 году в Свердловском театре оперы и балета, год спустя он успешно исполнял сольные партии в Русской опере при КВЖД в Харбине, а с 1928 года выступал на оперных сценах Тбилиси.

Коренным переломом в творческой деятельности певца стало поступление на работу в Большой театр в 1931 году. Здесь он исполнял партии Берендея («Снегурочка»), Левко («Майская ночь»), Звездочета («Золотой петушок»), Индийского гостя («Садко»), Владимира Игоревича («Князь Игорь»), Герцога («Риголетто»), Альфреда («Травиата»), Альмавива («Севильский цирюльник»).

Известность и зрительскую любовь Лемешеву принесла партия Ленского в опере Петра Чайковского «Евгений Онегин», которую он исполнил 500 раз, в том числе и в день своего 70-летия. «Ленский целиком заполнил мою жизнь, — говорил артист. — Из моих более чем тридцати ролей эта — самая дорогая, любимая, самая большая радость моего творчества». Его голос, лирический тенор редкой красоты и обаяния, был словно создан для образа юного влюбленного поэта. «Поклонник Канта и поэт» стал верным спутником певца на протяжении всей жизни.

Лемешев был единственным, кто в цикле из пяти концертов исполнил абсолютно все романсы Петра Ильича Чайковского, открыв для слушателей удивительный мир камерного творчества великого русского композитора.

В конце 1948 года в Малом оперном театре в Ленинграде Лемешев познакомился с Верой Николаевной Кудрявцевой, в то время уже певшей ведущие партии (в «Евгении Онегине» он исполнял партию Ленского, а она — Татьяны). Впоследствии она стала его второй женой.

В 1951 году на сцене Малого оперного театра была поставлена опера Верди «Травиата», где Лемешев впервые выступил в незнакомой ему роли оперного режиссера. В 1957 году он повторил свой режиссерский опыт, поставив оперу Массне «Вертер» в Большом театре.

C 1959 по 1961 год Лемешев руководил оперной студией при Московской консерватории. В жизни Сергея Лемешева были не только оперные, но и кинематографические роли — он снимался в фильме «Музыкальная история» (1940 г.) в роли таксиста-самородка. Умер Лемешев в 1977 году.

Фрагмент из фильма "Музыкальная история" Лемешев/Lemeszew/Lemeshev. В Вашем доме

Иван КОЗЛОВСКИЙ

Родился в 1900 году недалеко от Киева — в селе Марьяновка. В семь с половиной лет мальчик уже пел в хоре при Свято-Михайловском монастыре

в Киеве. В 15 лет участвовал в постановках Общества украинских актеров снова как хорист.

Обществом руководил известный украинский актер, воспитанник театра корифеев Иван Марьяненко. Он и обратил внимание на голос Козловского, посоветовал прослушаться у педагога Елены Муравьевой. Она за свою жизнь обучила 400 вокалистов, которые впоследствии стали профессиональными певцами. Услышав лирический тенор Козловского, педагог отметила его природную постановку голоса. Так, молодой вокалист стал учиться у Муравьевой в Киевском музыкально-драматическом институте им. Лысенко и параллельно часто посещал спектакли и концерты. В бурные годы Гражданской войны и разрухи театральная жизнь Киева была особенно интенсивной — со всей страны сюда съезжались гастролеры, лучшие оперные певцы того времени. Впервые как оперный певец Козловский вышел на сцену в театре Садовского в партии Андрея из «Запорожца за Дунаем» Гулака-Артемовского. Критики отмечали, что еще мало игры, голос пока не отработан и имеет носовой призвук. Однако уже через некоторое время певец полностью овладевает вокальной техникой. Разучивая партию, он знает не только свою роль, но и всю партитуру. Со свойственной ему непосредственностью он прямо во время репетиции начинает останавливать оркестры и указывать на то, что арфа или флейта сфальшивили.

В 24 года Козловский становится солистом Харьковской оперы (напомним, что Харьков в то время был столицей Украины). Через два года его приглашают в Большой театр. На первых порах блестящая карьера не складывается. Молодой певец не поет те партии, о которых мечтал. Чтобы реализовать себя, организовывает вне театра оперный ансамбль. Успех колоссальный. Но Козловского притягивает именно театральная сцена Большого, хотя порядками в театре он не доволен, а театр не доволен им. Дирекция считает Козловского излишне требовательным, а характер его — неуживчивым. В конце 30-х годов его увольняют.

В это же время, совершенно неожиданно для самого Козловского, он становится любимцем Сталина. Вождь возвращает его в театр на исключительных условиях, присвоив звание народного артиста СССР и наградив орденом Ленина. С этого момента начинается звездная пора Ивана Козловского. Он становится ведущим тенором Союза, оспаривая это звание у своего коллеги и соперника Сергея Лемешева. У него появляется масса поклонниц. Хотя, надо сказать, и в те времена не все восхищались бесконечными ферматами тенора. Козловский любил показать уникальность своего голоса, даже невзирая на то, предусмотрел ли это композитор в данном эпизоде. И все же историю Большого театра трудно сегодня представить без Козловского, без его Ленского, Фауста, Лоэнгрина, Дубровского, Берендея, Ромео…

В 54 года певец оставил сцену Большого театра. Он был в прекрасной физической и вокальной форме. Это подтверждали его постоянные выступления, вплоть до восьмидесяти лет. Когда ему было за семьдесят, Козловский давал ежегодный сольный концерт, исполняя сложные произведения Рахманинова, Чайковского, Верди, Вагнера… Что же послужило причиной ухода из театра, остается загадкой.

С момента переезда в Москву все эти годы — с 1926 г. по 1993 г. — Козловский не порывал связей с Украиной. Он записывал пластинки с украинским репертуаром, выступал с оркестром народных инструментов, ежегодно пел в Каневе на могиле Шевченко, посещал Украину с концертами. Он умер в Москве в 1993 году.

Иван Семенович Козловский, 1945 Сергей Лемешев и Иван Козловский "Я люблю Вас, Ольга"

Жанр: Классическая музыка
Год: 1990
Продолжительность: 1:03:18
Формат: flac
Битрейт аудио: Lossless
Размер: 265mb

Треклист:
01.Violin Concerto in minor op.64 - Allegro molto appassionato
02.Violin Concerto in minor op.64 - Andante
03.Violin Concerto in minor op.64 - Allegretto non troppo-Allegro molto vivace
04.Symphony No. 5 in D minor =Reformation= - Andante-Allegro con fuoco
05.Symphony No. 5 in D minor =Reformation= - Allegro vivace
06.Symphony No. 5 in D minor =Reformation= - Andante
07.Symphony No. 5 in D minor =Reformation= - Choral =Ein feste Burg ist unser Gott= Andante con moto-Allegretto maestoso
08.Song without words op 62_3
09.Spring song op 62_30

Исполнители:
1,2,3 - Helena Spitkova, Philharmonia Slavonica
4,5,6,7 - London Symphony Orchestra - Cond.: Alfred Scholz
8,9 -Helene Gal, pianno

Сканы присутсвуют.
Зеркала совместимы!

источник- http://www.kpnemo.ru/music/2008/08/25/mendelssohn__violin_concerto_1990/

Arthur Rubinstein "Beethoven Sonatas" (2006)

[RCA Victor Living Stereo]
Classical | WV.img + cue&Log | HQ Scans | 345 MB | 75:42 min

Newly remastered on Hybrid Super Audio CD Arthur Rubinstein's 1962-63 years recordings of famous Beethoven Sonatas, released by Sony BMG on 'RCA Victor Living Stereo' Label. The reproduction in this new Hybrid SACD mastering is nothing less than pearly, not as bass-heavy as in previous issues, and with a better sense of air around the piano. Arthur Rubinstein performs Beethoven's "Moonlight", "Pathetique", "Appasionata", and "Les Adieux" Sonatas. Arthur Rubinstein's poetic sensibility reveals aspects of these great "named" sonatas that many Beethoven specialists overlook, just as the new DSD remastering reveals a wider sonic spectrum for these immortal recordings. If you have room in your collection for a Beethoven-player who is less interested in rattling the rafters than in arranging the décor exquisitely, Rubinstein’s your man!

Arthur Rubinstein "Beethoven Sonatas" (2006) - Detailed Recordings Information:

1. Sonata for Piano no 14 in C sharp minor, Op. 27 no 2 "Moonlight" (15:38)
Common Name: Moonlight Sonata, Sonata For Piano
Composer: Ludwig van Beethoven (1770 - 1827)
Performer: Artur Rubinstein [Piano]
Genre: Classical Period / Sonata
Date Written: 1801
Period: Classical
Country: Vienna, Austria
Recording: Studio
Venue: Manhattan Center, New York City
Recording Date: 04/1962

2. Sonata for Piano no 26 in E flat major, Op. 81a "Les Adieux" (16:46)
Common Name: Les Adieux Sonata, Sonata For Piano
Composer: Ludwig van Beethoven (1770 - 1827)
Performer: Artur Rubinstein [Piano]
Genre: Classical Period / Sonata
Date Written: 1809-1810
Period: Classical
Country: Vienna, Austria
Recording: Studio
Venue: Manhattan Center, New York City
Recording Date: 04/1962

3. Sonata for Piano no 8 in C minor, Op. 13 "Pathétique" (19:19)
Common Name: Pathetique Sonata, Sonata For Piano
Composer: Ludwig van Beethoven (1770 - 1827)
Performer: Artur Rubinstein [Piano]
Genre: Classical Period / Sonata
Date Written: 1797-1798
Period: Classical
Country: Vienna, Austria
Recording: Studio
Venue: Manhattan Center, New York City
Recording Date: 04/1962

4. Sonata for Piano no 23 in F minor, Op. 57 "Appassionata" (23:58)
Common Name: Appassionata Sonata, Sonata For Piano
Composer: Ludwig van Beethoven (1770 - 1827)
Performer: Artur Rubinstein [Piano]
Genre: Classical Period / Sonata
Date Written: 1804-1805
Period: Classical
Country: Vienna, Austria
Recording: Studio
Venue: Manhattan Center, New York City
Recording Date: 01/1963

Arthur Rubinstein "Beethoven Sonatas" (2006) - Tracklist:

01. Sonata No. 14 in C-Sharp Minor, Op. 27 No. 2 "Moonlight" Adagio sostenuto (6:12)
02. Sonata No. 14 in C-Sharp Minor, Op. 27 No. 2 "Moonlight" Allegretto (2:40)
03. Sonata No. 14 in C-Sharp Minor, Op. 27 No. 2 "Moonlight" Presto agitato (6:45)
04. Sonata No. 26 in E-Flat, Op. 81a "Les Adieux" Adagio; Allegro (7:41)
05. Sonata No. 26 in E-Flat, Op. 81a "Les Adieux" Andante espressivo (3:24)
06. Sonata No. 26 in E-Flat, Op. 81a "Les Adieux" Vivacissimamente (5:40)
07. Sonata No. 8 in C Minor, Op. 13 "Pathetique" Allegro di molto e con brio (8:48)
08. Sonata No. 8 in C Minor, Op. 13 "Pathetique" Adagio cantabile (5:41)
09. Sonata No. 8 in C Minor, Op. 13 "Pathetique" Rondo: Allegro (4:49)
10. Sonata No. 23 in F Minor, Op. 57 "Appassionata" Allegro assai (9:29)
11. Sonata No. 23 in F Minor, Op. 57 "Appassionata" Andante con moto (6:32)
12. Sonata No. 23 in F Minor, Op. 57 "Appassionata" Allegro ma non troppo (7:57)

Total Time (75:42)
Audio CD Released: February 7, 2006
Format: Hybrid SACD
Label: RCA LIVING STEREO (© Sony BMG)
Catalog #: 71619

DLinkS:

p1 p2 p3 p4

pass: nigrozinn

London Symphony Orchestra - Antal Dorati - Stravinsky - The Firebird, Fireworks,
The Song of the Nightingale, Tango & Scherzo a la Russe

источник- http://avaxhome.ws/music/classical/stravdoratifirebirdone.html